«Επιστροφή στην Αθήνα από τις διακοπές: όσα είδα και όσα δεν πρόλαβα να δω στην Επίδαυρο και στους σταθμούς των περιοδεύοντων θιάσων» θα μπορούσε να είναι ο τίτλος αυτού του άρθρου, που περιλαμβάνει παραστάσεις που έρχονται στα αθηναϊκά θέατρα και λειτουργούν ως «μετάβαση» στις πρεμιέρες του Οκτωβρίου.
Αρχαίο Θέατρο
Οι παραστάσεις που έκαναν την πρεμιέρα τους στην Επίδαυρο και μεταβαίνουν στην Αθήνα για να ολοκληρώσουν τον κύκλο των παραστάσεων τους είναι:
- «Οιδίπους Τύραννος» και «Οιδίπους επί Κολωνώ», σε μια ενιαία παράσταση, πιστή στο σοφόκλειο πνεύμα, σε σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά. Η σκηνοθετική προσέγγιση εστιάζει στην αφήγηση της τραγικής ιστορίας του Οιδίποδα με αφετηρία το τέλος και προχωρώντας πίσω, προς την αρχή του κακού (8/9 – Θέατρο Πέτρας, 9/9, 13/9, 15/9 – Ηρώδειο, 17/9 – Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη»).
- Η «Ηλέκτρα», σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, είναι μια σύγχρονη, εσωτερικά φορτισμένη ανάγνωση του σοφόκλειου έργου, που λειτουργεί ως καθρέφτης των ανθρώπινων ηθικών διλημμάτων, της διαχρονικής σύγκρουσης ανάμεσα στη δικαιοσύνη και την ηθική. Στην «Ηλέκτρα», ο ποιητής δεν δίνει απαντήσεις, οι θεοί απουσιάζουν, οι χρησμοί απλώς συμπίπτουν με τις ανθρώπινες αποφάσεις, η συνείδηση περνά σε δεύτερη μοίρα, οι Ερινύες δεν εμφανίζονται (6/9 & 7/9 – Κηποθέατρο Παπάγου, 8/9 – Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, 10/9 – Δημοτικό Θέατρο Άλσους «Δημήτρης Κιντής», 11/9 – Βεάκειο, 13/9 – Κατράκειο, 15/9 – Θέατρο Μοσχοποδίου/Θήβα, 17/9 – Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη», 22/9 – Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 24/9 – Ανοιχτό Θέατρο Κολωνού, 29/9 – Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής»).
- Η «ζ-η-θ – ο Ξένος | Μια Επιστροφή στις Πηγές: Επίσκεψη σε Τρεις Ραψωδίες της Οδύσσειας», από τον Μιχαήλ Μαρμαρινό και το ΚΘΒΕ σε συνεργασία με τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, συνιστά μια δραματουργική ερευνητική πρόταση απόδοσης των ομηρικών επών στη σκηνή, καθοδηγώντας μια επιστροφή στις πηγές (12/9 – Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη», 14/9 – Κηποθέατρο Παπάγου).
- Η σκηνοθεσία της Μαρίας Πρωτόπαππα στην «Ανδρομάχη» του Ευριπίδη, μια παράσταση που συνδέει την αρχαία τραγωδία με διαχρονικές ηθικές αξίες, φωτίζει τις τέσσερις πλατωνικές αρετές: τη σοφία/φρόνηση –με την έννοια της ορθής κρίσης– ως δύναμη επιβίωση, την ανδρεία –ηθικό σθένος/τόλμη– απέναντι στην εξουσία, τη σωφροσύνη που συνδέεται με την αυτοκυριαρχία –την εσωτερική πειθαρχία– και τη δικαιοσύνη ως αίτημα για αξιοπρέπεια, αρμονία και ισορροπία (6/9 – Δημοτικό Αμφιθέατρο Κορυδαλλού «Θανάσης Βέγγος», 7/9 – Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» Νταμάρι Βριλησσίων, 9 & 10/9 – Θέατρο Βράχων «Μελίνα Μερκούρη», 15 & 16/9 – Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής», 17/9 – Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής», 22/9 – Θέατρο Πέτρας, 25/9 – Ηρώδειο).
Οι Επιτυχίες του Καλοκαιριού
Οι παραστάσεις που προέρχονται από έναν πετυχημένο απολογισμό θεατρικής σεζόν ή αποτελούν νέα έργα της θερινής σεζόν 2025:
- Σε μια τελετουργική έκσταση, οι «Όρνιθες» του Άρη Μπινιάρη –μια παράσταση ποιητικής, συλλογικής απογείωσης– πετούν πέρα από τα στεγανά της αριστοφανικής κωμωδίας αναζητώντας μια ουτοπία ελευθερίας και επανεκκίνησης (7/9 – Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, 11 & 12/9 – Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής», 15/9 – Κατράκειο).
- Η παράσταση «Μια Άλλη Θήβα» του Sergio Blanco συνεχίζει την απρόσκοπτη sold out επιτυχημένη πορεία της χάρη στην υποβλητική δραματουργική ατμόσφαιρα και τις αξιοπρόσεκτες ερμηνείες των ηθοποιών.
Ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος αξιοποιεί επαρκώς το όλο αφήγημα, που γεννά ερωτήματα φιλοσοφικά, νομικά, ιστορικά, ηθικοπλαστικά και ψυχολογικά, και φωτίζει την τέχνη του θεάτρου ως μέσο παίδευσης, πρόσληψης και κατανόησης – κριτική της παράστασης μπορείτε να διαβάσετε στο άρθρο «Μια Άλλη Θήβα | Σκηνική Ανάγνωση του Οιδιπόδειου Συμπλέγματος» (8/9 – Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» Νταμάρι Βριλησσίων, 9/9 – Δημοτικό Θέατρο Λυκαβηττού, 17/9 – Βεάκειο, 21/9 – Δημοτικό Θέατρο Ηλιούπολης «Δημήτρης Κιντής»). - «Ένα σπίτι 170 τετραγωνικών» –το οποίο χωράει μια ελληνική οικογένεια με τις παθογένειές της– αποτελεί το πεδίο δράσης όπου εξελίσσεται το νεοελληνικό κοινωνικό ανθρώπινο δράμα του Γιωργή Τσουρή σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη. Το έργο αναδεικνύει τις ρωγμές πίσω από τους τοίχους της καθημερινότητας, το πώς τελικά μετριέται ένας χώρος στον οποίο χωράει η ζωή. Οι λεπτές αποχρώσεις καυστικού χιούμορ, το λιτό σκηνικό και οι απλοί φαινομενικά διάλογοι συνιστούν εν πρώτοις το θεατρικό ταμπλό του έργου. Όμως, όσα εκτυλίσσονται στην πορεία του υπερκαλύπτουν την πρώτη εντύπωση, με την ασφυκτική ατμόσφαιρα του τελευταίου μισάωρου να εντείνει συναισθήματα και δράση κατά τον ίδιο τρόπο με τον οποίο έχουμε δει να συμβαίνει και στον «Χαρτοπόλεμο», με το οποίο και το έργο «Μακριά από Παιδιά» συμπληρώνεται η δραματική τριλογία «Πατρική Εστία – Οικογένεια στην Ελλάδα του Σήμερα» (12/9 – Δημοτικό Αμφιθέατρο Κορυδαλλού «Θανάσης Βέγγος», 19/9 – Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς).
- «Υπηρέτης δύο Αφεντάδων» –μια κωμωδία παρεξηγήσεων–, η σκηνοθετική πρόταση του Γιάννη Κακλέα, με τον άχαστο δεξιοτέχνη στην κωμωδία Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στον κεντρικό ρόλο του Τρουφαλντίνου, ο οποίος, για λόγους επιβίωσης, γίνεται υπηρέτης για δύο αφέντες ταυτόχρονα και μπλέκεται σε ένα γαϊτανάκι παρεξηγήσεων, ψεμάτων και ερωτικών μπερδεμάτων. Απολαυστική η σκηνική απόδοση του Τρουφαλντίνου που με επιδέξια ακροβατικά προσπαθεί να φέρει εις πέρας το διπλό σερβίρισμα του δείπνου στις συντροφιές και των δύο αφεντικών του, ενώ ταυτόχρονα προσπαθεί απεγνωσμένα να ικανοποιήσει τη δική του πείνα. Πρόκειται για ένα θέατρο –κατά παράδοση ιταλική commedia dell’arte– που ψυχαγωγεί αναδεικνύοντας την κωμικότητα των χαρακτήρων, ενώ προβάλλοντας ταυτόχρονα την ιταλική αστική τάξη του 18ου αιώνα (12/9 – Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» Νταμάρι Βριλησσίων, 13/9 – Δημοτικό Θέατρο «Αλέξης Μινωτής», 16 & 17/9 – Δημοτικό Κηποθέατρο Παπάγου, 18/9 – Βεάκειο, 19/9 – Θέατρο Πέτρας).
- «Μάλιστα Κύριε Ζαμπέτα»: μια παράσταση-αφιέρωμα στον αυθεντικό λαϊκό μουσικοσυνθέτη Γιώργο Ζαμπέτα, η παρουσία του οποίου αναδύεται μέσα από οπτικά και ηχητικά ντοκουμέντα, αφήγηση, διαλόγους, ζωντανή μουσική, αποσπάσματα από ταινίες στις οποίες συμμετείχε με μουσικές του επιτυχίες χάρη στις οποίες έγινε σήμα κατατεθέν στα μπουζούκια σε μια εποχή που ανθούσαν και νοηματοδοτούσαν την ψυχαγωγία. Με ορχήστρα και πολυπληθή ομάδα ηθοποιών και χορευτριών στήνεται ένα αυθεντικό λαϊκό γλέντι αναμνήσεων με φόντο τις πολιτικές και κοινωνικές εξελίξεις των δεκαετιών που έζησε, αναγνωρίστηκε και έλαμψε ως το πιο «λαμπρό μπουζούκι» σε σόλο ή σε χρυσά ντουέτα (Θέατρο Άλσος μέχρι τις 28/9).
- Το έργο «Εκείνος και Εκείνος» του Κώστα Μουρσελά σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Ρήγα –μία σύγχρονη αλληγορία– είναι συγγενές με το θέατρο του παραλόγου, την επιθεώρηση και τη σατυρική –σκεπτόμενη–κωμωδία. Δύο «αναρχικοί» μποέμ, άστεγοι μα διαυγείς, περιπλανώνται σε μια πόλη που συνεχώς αλλάζει, ενώ εκείνοι μοιάζουν ακίνητοι – σαν συνειδήσεις που επιμένουν να σκέφτονται. Ο Κώστας Μουρσελάς, μέσα από το έργο του –ύμνος στην «ποιητική αλητεία»–, θέλοντας να «σπάσει» την καθεστηκυία τάξη, στήνει έναν στοχαστικό διάλογο πάνω στη ζωή, το σύστημα με τα καλώς και τα κακώς κείμενα που κριτικάρονται, την ελευθερία, τη γελοιότητα της εξουσίας και τη δύναμη της επιβίωσης. Με ελεύθερο χιούμορ, ειρωνεία και φιλοσοφική διάθεση, οι δύο ήρωες (Γιώργος Κωνσταντίνου και Λεωνίδας Κακούρης) λειτουργούν ως καθρέφτης μιας κοινωνίας σε κρίση, τότε και τώρα. Μαζί τους ο Δημήτρης Σταρόβας και η Σοφία Μανωλάκου (9/9 – Αμφιθέατρο Αχαρνών «Mίκης Θεοδωράκης», 10/9 – Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» Νταμάρι Βριλησσίων, 16/9 – Βεάκειο).
Από την Κύπρο
Αφιέρωμα στο Κυπριακό Θέατρο διοργανώνει το Εθνικό Θέατρο για τρίτη χρονιά, σε συνεργασία με το Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού του Υφυπουργείου Πολιτισμού της Κυπριακής Δημοκρατίας και το Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΚΚΔΙΘ), με τη στήριξη του Σπιτιού της Κύπρου στην Αθήνα.
Από τις 10 έως τις 17 Σεπτεμβρίου, τρεις παραγωγές που γνώρισαν ιδιαίτερη επιτυχία κατά την παρουσίασή τους στην Κύπρο το 2024 θα φιλοξενηθούν στις σκηνές του Κτηρίου Τσίλλερ, με στόχο την προβολή της σύγχρονης κυπριακής θεατρικής δημιουργίας στον ελλαδικό χώρο, την ενίσχυση της εξωστρέφειας των κυπριακών θεατρικών παραγωγών, καθώς και τη διαμόρφωση ενός γόνιμου ελληνοκυπριακού καλλιτεχνικού διαλόγου (10 & 11/9 – «Εκ Κοιλίας Μητρός μου» του Κώστα Μαννούρη σε σκηνοθεσία Βαρνάβα Κυριαζή, 12/9 – «Σκακιστική Νουβέλα» του Stefan Zweig σε σκηνοθεσία και διασκευή Άντρης Ηρακλέους και Σοφίας Μαυρομιχάλη, 17/9 – «Το Αμάρτημα της Μητρός μου» του Γεώργιου Βιζυηνού σε σκηνοθεσία και διασκευή Μαρίνας Βρόντη).
100 Χρόνια Μίκης Θεοδωράκης
«Όμορφη Πόλη – 100 Χρόνια Μίκης Θεοδωράκης»: μια μουσικοθεατρική παράσταση-ύμνος στον ελληνικό πολιτισμό, την ποίηση και τη μνήμη, με άξονα-μύθο τις γνωστές μελωδίες του μεγάλου μας μουσουργού. Η «Όμορφη Πόλη» είναι κάτι παραπάνω από μουσικό ταξίδι. Είναι μια συναισθηματική διαδρομή μέσα από τα τραγούδια, τις λέξεις και τους αγώνες που καθόρισαν την ταυτότητα ενός λαού. Μελοποιημένη ποίηση, πολιτικά τραγούδια, ύμνοι στην ελευθερία, τον έρωτα και την αντίσταση υφαίνουν έναν καμβά όπου η Ελλάδα αφηγείται την ψυχή της, με τον Μίκη Θεοδωράκη ως διαχρονικό σύμβολο έκφρασης και ενότητας. Έτσι αναγεννάται το θεατρικό σύμπαν των Γιώργου Βάλαρη κσι Στέλιου Παπαδόπουλου, όπου οικοδομείται στα θεμέλια της άρτιας ποιητικής επαναστατικής μουσικής γλώσσας του Μίκη Θεοδωράκη, με την τέχνη να συναντά τη μνήμη και τη μνήμη να γίνεται τραγούδι (28/9 – Ηρώδειο).
Διαβάστε επίσης στην αθηΝΕΑ:
10 Ερωτήσεις Αναζητούν Συγγραφέα | Χρήστος Αστερίου
