Θεατρικές Παραστάσεις | Όλη η Αθήνα Μια Σκηνή

Με ένα άρθρο που θα ανανεώνεται για αρκετό διάστημα, συγκεντρώνουμε εδώ θεατρικές παραστάσεις για όλα τα γούστα, όλες τις μέρες, σε όλη την Αθήνα. Μαζί με αυτά, θα βρίσκετε και τα μικρά… tips που τόσο αγαπήσατε σε προηγούμενο παρόμοιο άρθρο. Πάμε θέατρο λοιπόν!

Θέατρο του Νέου Κόσμου | «Pietà»

Η σκηνοθέτις Μάρθα Μπουζιούρη καταθέτει άλλη μια παράσταση θεάτρου ντοκιμαντέρ, αυτή τη φορά τολμώντας να αγγίξει ένα επίπονο, επίκαιρο και εκκωφαντικά επείγον θέμα, με την πολύτιμη συμβολή μιας καλλιτεχνικής ομάδας που αποτελείται αποκλειστικά από γυναίκες ηθοποιούς και δημιουργικούς συντελεστές. Η παράσταση «Pietà» ψηλαφεί το προσωπικό και συλλογικό τραύμα της γυναικοκτονίας – της ύστατης πράξης στην πυραμίδα κλιμάκωσης της έμφυλης βίας.

Έμπνευση και οδηγός της παράστασης στάθηκαν πέντε γυναίκες-μητέρες που βίωσαν την υπέρτατη απώλεια, τη δολοφονία του παιδιού τους: η Κούλα Αρμουτίδου (μητέρα της Ελένης Τοπαλούδη), η Ελένη Κρεμαστιώτη (μητέρα της Ερατούς Μανωλακέλλη), η Κατερίνα Κώτη (μητέρα της Ντόρας Ζαχαριά), η Αλεξάνδρα Μάκου (μητέρα της Γαρυφαλλιάς Ψαρράκου) και η Ρόζα Φωτιάδου (μητέρα της Σοφίας Σαββίδου).

Μέσα από μια μακρά και έντονα φορτισμένη περίοδο συναντήσεων, εκμυστηρεύσεων και ανταλλαγών, διανοίχτηκε ένας χώρος εγγύτητας και εμπιστοσύνης, εντός του οποίου διαμορφώθηκε σταδιακά το κείμενο της παράστασης, βασισμένο στις πραγματικές αφηγήσεις των μητέρων αλλά και σε βιωματικό υλικό των ηθοποιών.

Συντελεστές

Έρευνα-Δραματουργία-Σκηνοθεσία: Μάρθα Μπουζιούρη | Κείμενο: Η ομάδα, με την πολύτιμη συνδρομή των: Αλεξάνδρας Μάκου (μητέρα της Γαρυφαλλιάς Ψαρράκου), Ελένης Κρεμαστιώτη (μητέρα της Ερατούς Μανωλακέλλη), Κούλας Αρμουτίδου (μητέρα της Ελένης Τοπαλούδη), Κατερίνας Κώτη (μητέρα της Ντόρας Ζαχαριά) και Ρόζας Φωτιάδου (μητέρα της Σοφίας Σαββίδου) | Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα | Φωτισμοί: Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου | Επιμέλεια κίνησης: Μαριέλα Νέστορα | Βοηθός σκηνοθέτη: Δανάη Πολυκάρπου

Ερμηνεύουν: Νικολίτσα Αγγελακοπούλου, Μαρία Μοσχούρη, Μάρθα Μπουζιούρη, Μαριάνθη Παντελοπούλου, Ελίνα Ρίζου

Πληροφορίες

Από τις 6 Οκτωβρίου | Παρασκευή και Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 18:30 | Διάρκεια: 100′ | Θέατρο του Νέου Κόσμου: Αντισθένους και Θαρύπου, τηλ. 210 9212900

  • Extra tip: Μόνο σε αυτό το tip θα μου επιτρέψετε… Όχι άλλη βία κατά των γυναικών!

HGW | «Η Μάνα Είναι Μάνα Ρε»

Μία millennial σκηνοθέτις με σπουδές στην υποκριτική και στη σκηνοθεσία, προσπαθεί να πρωτοπορήσει ανεβάζοντας ένα λαϊκό έργο της δεκαετίας του ’70 σε μία «meta» εκδοχή, εντάσσοντας όλες τις φόρμες θεάτρου που έχει δει και διδαχθεί. Διαλέγει το έργο, μάλλον, τυχαία και αρνείται πεισματικά να το αποδώσει. Κοροϊδεύει τη λαϊκότητα της ομιλίας, χλευάζει τις δυσκολίες της ζωής των χαρακτήρων. Τις αντιλαμβάνεται ως κοινοτοπίες, γραφικότητες μιας άλλης γενιάς, σαφώς πιο πρωτόγονης από τη δική της. Το αποτέλεσμα; Ένα δραματούργημα.

Ο θίασος απαρτίζεται από ηθοποιούς που τελείωσαν δραματικές σχολές, πήγαν σε casting, σε σεμινάρια σκηνοθετών και είναι πρόθυμοι να πρωτοπορήσουν, παρότι δεν τους απασχολεί καθόλου το έργο. Αυτό που, κατά βάθος, θα ήθελαν είναι να καταφέρουν να παίξουν στην τηλεόραση, να δίνουν συνεντεύξεις στις πρωινές εκπομπές και να κάνουν επιτέλους περήφανη την Ελληνίδα μάνα τους. Μία «meta» επιθεώρηση που απευθύνεται στους μυημένους στο θεατρικό «γίγνεσθαι» θεατές, αλλά και σε όλους όσοι είναι πρόθυμοι να κάψουν κάποια εγκεφαλικά κύτταρα.

Συντελέστες

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Ίρις Κατσούλα | Επιμέλεια κίνησης: Ιωάννα Χρυσομάλλη | Σχεδιασμός φωτισμού: Στέβη Κουτσοθανάση | Φωτογραφίες: Ίρις Κατσούλα| Σχεδιασμός αφίσας: Κωνσταντίνος Σελλάς | Παραγωγή: Fem Tettix.

Ερμηνεύουν: Σάββας Βασιλειάδης, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Ειρήνη Ιωάννου, Αντριάν Κολαρίτζ, Δημήτρης Μαγκλάρας

Πληροφορίες

Από τις 13 Οκτωβρίου | Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 | Χώρος Τέχνης HGW: Μαυρομιχάλη 138 και Κομνηνών, Εξάρχεια, τηλ. 211 1194905

  • Extra tip: Να πάτε μέχρι το Φρούμελ στη Μαυρομιχάλη 59. Το λέει ο Νίκος Βεργέτης στο βιβλίο του.

Θέατρο 2510 | «Κατερίνα Γώγου: το Γαμώτο που Δεν Έζησα»

Για τρίτη συνεχόμενη χρονιά στο Θέατρο 2510 στα Εξάρχεια ανεβαίνει το έργο του Ανδρέα Ζαφείρη «Κατερίνα Γώγου: το Γαμώτο που Δεν Έζησα», βασισμένο στη ζωή, το έργο αλλά και την πυκνή, σε ιστορικό χρόνο, περίοδο που έζησε η πιο σημαντική δημιουργός της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Φέτος συμπληρώθηκαν και τα 30 χρόνια από το θάνατο της ηθοποιού και ποιήτριας που παραμένει πάντοτε τραγικά επίκαιρη.

Η άγρια μοναδικότητα των στίχων της, η εκπληκτική της ενσυναίσθηση για τη σύγχρονη ζωή στο αστικό τοπίο, η έμπρακτη αγάπη της για το διαφορετικό, το περιθώριο, τους κολασμένους, η αυτοκαταστροφική της διαδρομή ως αντικαθρέφτισμα μιας ολόκληρης κοινωνίας την τοποθέτησαν κορυφαία του Χορού στην «Αγία Τριάδα των Εξαρχείων», (Σιδηρόπουλος, Άσιμος, Γώγου), αλλά και ισότιμη των Ελύτη, Ρίτσου και Σεφέρη σε αναγνωσιμότητα.

Συντελεστές

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Ανδρέας Ζαφείρης | Επικοινωνία-Δημόσιες σχέσεις: Ελευθερία Σακαρέλη | Φωτογραφίες: Βαγγέλης Μηναδάκης (QuickFilm), Κimionis Μarkos, Ισμήνη Κιμιωνή

Ερμηνεύουν: Έλενα Αϊβαλιώτου, Χαρά Νικολάου, Χάρης Γεωργιάδης

Πληροφορίες

Από τις 16 Οκτωβρίου | Κάθε Δευτέρα στις 21:00 | Διάρκεια: 90′ | Θέατρο 2510: Θεμιστοκλέους 52, Εξάρχεια, τηλ. 697 5535197, 697 4150386, 694 2962965

  • Extra tip: Να φάτε κάτι να στυλωθείτε στο Burgeremos στην Εμμανουήλ Μπενάκη 76

Θέατρο Μικρό Χορν | «Συνέβη στο Monterey»

– Κι έτσι στα τυφλά πήγες ν’ ανοίξεις τα πόδια σου;

– Μου άρεσε το ψευδώνυμό του στο Internet: «Longtime hermit».

Μια ηθοποιός χωρίς ρόλο και μια ανέραστη μανικιουρίστα, δυο παράφορες γυναίκες, συναντιούνται στις τουαλέτες ενός πανάκριβου κοσμικού εστιατορίου. Αλήθεια, τι τους επιφυλάσσει αυτή η τυχαία συνάντηση και ανασύρουν αγγέλους για αυτοπροστασία;

Απελπισμένες, αδικαίωτες, αστείες, θα πουν την ιστορία τους, θα ψηλαφήσουν παλιά τραύματα και καινούργιες επιθυμίες, θα ξεκλειδώσουν ξεχασμένες αναμνήσεις και θα ονειρευτούν αναγνωρίζοντας η μια στα γέλια και στα δάκρυα της άλλης κάτι από τον κρυφό τους εαυτό. Άραγε, οι άγγελοι είναι μόνο για τους φοβισμένους;

Κι ύστερα; Ύστερα τις περιμένει ο δρόμος. Με καινούργιο βήμα αυτή τη φορά!

Συντελέστες

Συγγραφέας: Άκης Δήμου | Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς | Σκηνικά: Γιώργος Θεοδοσίου | Κοστούμια: Έλλη Εμπεδοκλή | Φωτισμοί: Χάρης Δάλλας | Πρωτότυπη μουσική: Αλεξάνδρα Κατερινοπούλου| Κίνηση: Στεφανία Γώγου | Βοηθός σκηνοθέτη: Αιμιλία Καραντζούλη | Βοηθός σκηνογράφου: Ασημίνα Κουτσογιάννη | Φωτογραφίες παράστασης: Γιώργος Καλφαμανώλης | Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

Ερμηνεύουν: Λυδία Φωτοπούλου, Καίτη Κωνσταντίνου

Πληροφορίες

Από τις 7 Νοεμβρίου | Δευτέρα και Τετάρτη στις 20:00, Τρίτη και Κυριακή στις 21:00 | Διάρκεια: 75′ | Θέατρο Μικρό Χόρν: Αμερικής 10, τηλ. 211 1826479

  • Extra tip: Ποτό στο Galaxy, στη Σταδίου 10. Όχι πρωτότυπο, αλλά καλύτερα εκεί.

Θέατρο Αργώ | «Κάθε Πέμπτη Κύριε Γκρην»

Η «Θεατρική Διαδρομή» παρουσιάζει το πολυβραβευμένο αριστούργημα του Jeff Baron «Κάθε Πέμπτη κύριε Γκρην», που ανεβαίνει στο ανακαινισμένο Θέατρο Αργώ με τον Γιώργο Κωνσταντίνου στο ρόλο του κυρίου Γκρην. Δίπλα του άξιος συμπρωταγωνιστής ο Αποστόλης Τότσικας αναλαμβάνει το ρόλο του Ρος Γκάρντινερ.

Ένας μοναχικός Νεοϋορκέζος, ο κύριος Γκρην ο οποίος έχει αποτραβηχτεί μετά το θάνατο της γυναίκας του στο διαμέρισμά του στο Μανχάταν δέχεται τις επισκέψεις ενός νεαρού κοινωνικού λειτουργού. Η σχέση αυτή θα αλλάξει για πάντα και τους δύο. Θα σύρει τον καθένα έξω από τη ζώνη ασφαλείας του, θα απειλήσει τις επιφανειακές τους βεβαιότητες, θα απαλύνει τα αγκάθια τους.

Οι δύο αυτοί τόσο γνώριμοι σε όλους μας χαρακτήρες ο ηλικιωμένος Γκρην και ο νεαρός Ρος που τους έφερε κοντά ένα επιπόλαιο ατύχημα, θα διανύσουν όλη την ανθρώπινη διαδρομή από το ξεκαρδιστικό γέλιο ως τα πιο λυτρωτικά δάκρυα συγκίνησης. Μαζί θα καταργήσουν την απόσταση που τους χωρίζει και θα γίνουν – με έναν τρόπο βαθύ και αμετάκλητο – συγγενείς.

Μια σύγχρονη ιστορία που προτείνει την ανθρώπινη τρυφερότητα ως βασικό όπλο αντίστασης στις θηριωδίες του παρελθόντος αλλά και τις αγκυλώσεις του παρόντος. Δυο μοναξιές που συναντιούνται για να βγουν μαζί έξω από το καβούκι, προς το φως.

Συντελεστές

Κείμενο: Τζεφ Μπάρον| Μετάφραση: Τζεφ Μπάρον και Κώστας Γάκης | Σκηνοθεσία-Μουσική σύνθεση: Κώστας Γάκης | Σκηνογραφία: Αντώνη Χαλκιάς | Ενδυματολογία: Μάριος Ράμμος | Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος | Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα-Φαίη Κοσμίδου | Γραφιστική επιμέλεια: Truly.gr | Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς | Μάρκετινγκ-Διαφήμιση: Γιάννης Βαλτινός | Υπεύθυνος επικοινωνίας: Αντώνιος Κοκολάκης

Ερμηνεύουν: Γιώργος Κωνσταντίνου, Αποστόλης Τότσικας

Πληροφορίες

Από τις 25 Οκτωβρίου | Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:00 | Διάρκεια: 90′ | Θέατρο Αργώ: Ελευσίνιων 13-15, Αθήνα, τηλ. 210 5201684

  • Extra tip: Για ψωμί ή κάτι φαγώσιμο στο Bread Factory στην Πλατεία Καραϊσκάκη και μετά σπίτι σας!

Θέατρο Αλκμήνη | «Χασάπης»

Σε ένα αστυνομικό τμήμα του Τορόντο στον Καναδά, ένας επιθεωρητής, ένας δικηγόρος πνευματικών δικαιωμάτων και μία διερμηνέας, αναζητούν την ταυτότητα ενός ταλαιπωρημένου-σαν άστεγος στην εμφάνιση- 65άρη άντρα, που κάποιοι τον παράτησαν, ντυμένο με στρατιωτική στολή, ένα σκούφο του Άη Βασίλη στο κεφάλι και ένα γάντζο του χασάπη στο λαιμό. Η εξέλιξη και οι ανατροπές διαδέχονται η μία την άλλη, το βράδυ της Παραμονής Χριστουγέννων με απροσδόκητο αποτέλεσμα.

Το έργο ασχολείται με τα εγκλήματα πολέμου σε εμφύλια διαμάχη, την κακοποίηση και τις ακρότητες που προκύπτουν αναπόφευκτα, καθώς και το αίσθημα της εκδίκησης που εγκλωβίζει τα εκάστοτε θύματα σε έναν ατέλειωτο κύκλο αυτοδικίας και αίματος.

Με τον πόλεμο στην Ουκρανία να μαίνεται ακόμα, με αδελφούς λαούς να μάχονται αναμεταξύ τους και με ακρότητες που συμβαίνουν αυτή την στιγμή και δεν πρόκειται πραγματικά να μάθουμε ποτέ, το έργο, σκληρό, τολμηρό και κυνικό, παρουσιάζει τον ψυχισμό του θύματος και τη δίψα του για εκδίκηση με τρόπο σκληρό και ρεαλιστικό, χωρίς ρομαντισμό και ευκολίες.

Συντελεστές

Κείμενο Nicolas Billon | Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Νίκος Σκουλάς | Μουσική (πρωτότυπη σύνθεση): Ανδρέας Γαλανόπουλος | Ηχητικό μοντάζ: Κώστας Ραγιαδάκος, Κωνσταντίνος Γεροχρήστος | Ηχητική επεξεργασία: The Audio Cult | Σκηνικά: Θάλεια Ξενάκη | Κοστούμια: Βάσω Τσίκου | Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble

Ερμηνεύουν: Έλια Βεργανελάκη, Λουκάς Κούτρας, Νίκος Σκουλάς, Ερικαίτη Σταύρακα, Ορέστης Τουλιάτος

Πληροφορίες

Από τις 18 Οκτωβρίου | Κάθε Τετάρτη στις 21:30 | Θέατρο Αλκμήνη: Αλκμήνης 8-12, Αθήνα, τηλ. 210 3428650

  • Extra tip: Για ποτό στο Upupa Epops, επειδή μου άρεσε το όνομα.

Θέατρο Σταθμός | «Ψυχολογία Συριανού Συζύγου: Χριστίνα»

Έπειτα από δύο επιτυχημένους κύκλους παραστάσεων σε Θεσσαλονίκη και Σύρο, το ανατρεπτικά ειρωνικό και απολαυστικά σατιρικό έργο του Εμμανουήλ Ροΐδη έρχεται στην Αθήνα, στο θέατρο Σταθμός, για 9 παραστάσεις, σε μια σκηνική διασκευή που αντιστρέφει το μοτίβο των καλών και φρόνιμων γυναικών που οφείλουν να παραμένουν σιωπηλές και βουβές.

Στο έργο, ένας ορκισμένος εργένης ερωτεύεται παράφορα μια νέα γυναίκα και, θέλοντας να απαλλαγεί από την κατάσταση του ερωτευμένου, την παντρεύεται. Καθώς ο χρόνος κυλά, διαπιστώνει ότι ο έρωτάς του, αντί να κοπάσει, φουντώνει. Τότε, ο έρωτας γίνεται εφιάλτης και ο σύζυγος αρχίζει να παραληρεί αποκαλύπτοντας, μέσα από την αφήγησή του, όλα τα ανδρικά στερεότυπα για τον έρωτα και τον γάμο, με την κτητικότητα, την αμφιβολία και τη ζήλεια να παίρνουν τη θέση του πόθου και του πάθους.

Στην παράσταση που σκηνοθετεί ο Γιάννης Λεοντάρης, η συνθήκη αντιστρέφεται: η γυναίκα αφηγείται την αφήγηση του άνδρα, η γυναίκα μιλά και ο άνδρας είναι στη σκηνή παρών αλλά απών, παραμένοντας σιωπηλός και βουβός. Αλλάζοντας την αφηγηματική οπτική, η παράσταση αποκαλύπτει τον στερεοτυπικό πατριαρχικό λόγο, φορέα μιας εποχής που τα ζητήματα φύλου πρωτοεμφανίζονται δειλά στην Ελλάδα (Σύρος, τέλη 1890) και ανοίγει έναν διάλογο με τη σύγχρονή μας πραγματικότητα.

Συντελεστές

Διασκευή-Δραματουργική επεξεργασία: Αιμιλία Βάλβη | Σκηνοθεσία-Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Λεοντάρης | Σχεδιασμός-Κατασκευή κοστουμιών: Αιμιλία Βάλβη | Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος | Οργάνωση παραγωγής: Νίκη Ζερβού | Παραγωγή: Εταιρεία Θεάτρου Αντίqρηση

Ερμηνεύουν: Αιμιλία Βάλβη, Γιώργος Δημητριάδης

Πληροφορίες

4, 11, 18, 25 Οκτωβρίου και 1, 8, 15, 22, 29 Νοεμβρίου στις 19:15 | Διάρκεια παράστασης: 70′ | Θέατρο Σταθμός: Βίκτωρος Ουγκώ 55, Μεταξουργείο Αθήνα.

  • Extra tip: Στον Τυπογράφο για φαγητό, μόνο να θυμάστε ότι κλείνει στις 12.

Θέατρο Φούρνος | «Αντίο, Ροβινσών»

Η συμπεριληπτική θεατρική ομάδα ARTimeleia που αποτελείται από ηθοποιούς με και χωρίς αναπηρίες παρουσιάζει από τις 19 Οκτωβρίου την παράσταση  «Αντίο, Ροβινσών».

Ένας δυτικός άνθρωπος ναυαγεί σ’ ένα ερημονήσι που τον καλεί να γίνει μέρος της Φύσης, μέρος της σιωπής, της μοναξιάς και της συνάντησης με τον Άλλον, τον διαφορετικό, τον βάρβαρο. Η αρχή μιας ουτοπίας.

Χρόνια μετά οι δυό τους, ο Ροβινσών και ο φίλος του Παρασκευάς, γυρίζουν για τελευταία φορά ως επίτιμοι καλεσμένοι στο νησί τους, που είναι πια ένας σύγχρονος τεχνολογικός παράδεισος. Ή μία δυστοπία;

Μία παράσταση βασισμένη στο μύθο του Ροβινσώνα και κείμενα των Michel Tournier, Giorgio Agamben και Julio Cortázar.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Αννίτα Καπουσίζη | Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Γκιώνη | Σύνθεση πρωτότυπης μουσικής: Νίκος Συμβουλίδης | Σχεδιασμός εικονικής πραγματικότητας: Μάνθος Σαντοριναίος | Σχεδιασμός φωτισμού: Απόστολος Τσατσάκος | Σχεδιασμός ήχου: Λευτέρης Δούρος | Trailer: Αναστάσης Παπαγγελής | Φωτογραφίες: Γιώργος Δανόπουλος, Gordon Jackson | Κινηματογράφιση avatar: Γιώργος Δανόπουλος | Οργάνωση παραγωγής: Ιάσονας Τσουκαλάς | Επικοινωνία: MV Productions

Ερμηνεύουν: Μελαχρινός Βελέντζας, Πάνος Πολυπαθέλης, Avatar της Εύας Λαμπάρα, Voice Over Χρήστος Καπενής

Πληροφορίες

Από τις 19 Οκτωβρίου | Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00 | Θέατρο Φούρνος: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, τηλ. 210 6460748

  • Extra tip: Κατεβείτε μέχρι τη Βαλτετσίου 21, στο Warehouse.

Θέατρο Θησείον | «Αρκουδοράχη»

Η ομάδα ΠΥΡ επιστρέφει για δεύτερη χρονιά με το έργο «Αρκουδοράχη»  του πολυβραβευμένου Ουαλού συγγραφέα θεάτρου και κινηματογράφου Ed Thomas, τον οποίο συστήνει στο ελληνικό κοινό.

Σε ένα χωριό ερημωμένο και σβησμένο από σύνορα που χαράσσονται ξανά και ξανά, ένα ζευγάρι κρατάει ανοιχτό ένα χασάπικο που αρνείται πεισματικά να εγκαταλείψει. Η μνήμη είναι ο μοναδικός μηχανισμός επιβίωσης σε μια πραγματικότητα που αλλάζει βίαια και αμετάκλητα, ενώ εκείνοι αδυνατούν να την ακολουθήσουν. Ένας νεαρός άνδρας ζει μαζί τους, κομμάτι και αυτός της προηγούμενης ζωής τους, ενώ ένας άλλος μυστηριωδώς καταφθάνει στο μαγαζί μ’ έναν άγνωστο σκοπό.

Ο Ed Thomas συνθέτει με μια ιδιοσυγκρασιακή, αιχμηρή και ποιητική γραφή ένα post-apocalyptic τοπίο, όπου η σκιά ενός αόρατου πολέμου μεταμορφώνει τα πάντα και για πάντα, και δημιουργεί μια σύγχρονη και τολμηρή σπουδή πάνω στην απώλεια.

Συντελεστές

Μετάφραση: Αργύρης Ξάφης | Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη | Σκηνικό-Κοστούμια: Anna Fedorova | Κινησιολογία: Κατερίνα Φώτη | Πρωτότυπη Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής | Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου | Σύμβουλος δραματουργίας: Άρτεμις Γρύμπλα | Βοηθός σκηνοθέτριας: Νιόβη Δανέζη | Βοηθός συνθέτη: Γιώργος Καρούμπαλος | Βοηθός ενδυματολόγου: Λυδία Τράντα | Φωτογραφίες παράστασης: Κική Παπαδοπούλου

Ερμηνεύουν: Δημήτρης Γεωργιάδης, Δημήτρης Δρόσος, Δέσποινα Κούρτη, Αργύρης Ξάφης

Πληροφορίες

Από τις 12 Οκτωβρίου | Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 18:00 | Διάρκεια: 95′ | Θέατρο Σταθμός: Τουρναβίτου 7, Θησείο

  • Extra tip: Στο TAF στη Νορμανού για ένα ποτήρι κρασί.

 Θέατρο Νέος Ακάδημος | «Ξαφνικά Πέρσι το Καλοκαίρι»

Η Happy Productions παρουσιάζει στο Νέο Ακάδημο, σε σκηνοθεσία Λίλλυς Μελεμέ και μουσική Σταύρου Γασπαράτου, το αριστούργημα του διεθνούς ρεπερτορίου «Ξαφνικά Πέρσι το Καλοκαίρι» του Tennessee Williams που γράφτηκε το 1958 και πρωτοπαρουσιάστηκε την ίδια χρονιά στο Μπρόντγουεϊ με τεράστια επιτυχία.

Μέσα από έντονους διαλόγους και συγκλονιστικές σκηνές αναδεικνύει τις πολύπλοκες σχέσεις ανάμεσα στους χαρακτήρες και το πώς οι μνήμες και οι αλήθειες μπορούν να επηρεάσουν τη ζωή τους.

Η πλούσια και αυταρχική κυρία Βέναμπλ  λάτρευε παθολογικά τον ποιητή γιο της Σεμπάστιαν και κάθε καλοκαίρι οι δυο τους ταξίδευαν μαζί. Το περσινό όμως καλοκαίρι, για πρώτη φορά δεν τον συνόδεψε εκείνη στις διακοπές του, αλλά η νεαρή ξαδέρφη του Κάθριν που επωμίστηκε τον ρόλο που κατείχε εκείνη μονοπωλιακά ως τότε. Εκείνο το μοιραίο καλοκαίρι όμως ο Σεμπάστιαν πέθανε κάτω από μυστηριώδεις συνθήκες. Όταν η σοκαρισμένη Κάθριν αφηγείται την πραγματικότητα γύρω από τον θάνατό του, η κυρία Βέναμπλ αρνείται να την πιστέψει και προσπαθεί να πείσει/δωροδοκήσει τον διακεκριμένο νευροχειρουργό Τζον Κούρκοβιτς  να την χαρακτηρίσει φρενοβλαβή και να της κάνει λοβοτομή.

Ο γιατρός δείχνοντας ψυχραιμία, σύνεση και ανωτερότητα, χωρίς να επηρεάζεται από το χρηματικό δέλεαρ και τους εκβιασμούς της κυρίας Βέναμπλ, προσπαθεί να κατανοήσει τη θέση της Κάθριν. Η κοπέλα θα ακουμπήσει πάνω του και θα τον εμπιστευτεί, ενώ εκείνος θα βυθιστεί αργά μέσα στον σκιερό και μυστηριώδη κόσμο που περιβάλλει την οικογένεια Βέναμπλ.

Τι συνέβη στην πραγματικότητα το περασμένο καλοκαίρι; Ποιό μυστικό κρυβόταν πίσω από τον θάνατό του που έπρεπε να παραμείνει κρυφό;

Συντελεστές

Σκηνοθεσία-Δραματουργική Επιμέλεια: Λίλλυ Μελεμέ | Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος | Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Σταύρος Γασπαράτος | Σκηνικά: Μικαέλα Λιακατά | Κοστούμια: Ειρήνη Γεωργακίλα | Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα | Βοηθός σκηνοθέτη: Λίνα Οικονόμου | Φωτογραφία-Trailer: Πάτροκλος Σκαφίδας | Γραφιστική επιμέλεια: Μάριος Γαμπιεράκης (Μαύρα Γίδια) | Μαλλιά-Μακιγιάζ: Εύα Τόμπρου / LeBoudoir | Διεύθυνση παραγωγής: Ιωάννης Παντελίδης | Προβολή-Επικοινωνία: Νταίζη Λεμπέση | Παραγωγή: HappyProductions

Ερμηνεύουν: Φιλαρέτη Κομνηνού, Aναστασία Παντούση, Δημήτρης Τσίκλης, Λίλλυ Μελέμε, Πάρης Λεόντιος

Πληροφορίες

Από τις 16 Οκτωβρίου | Δευτέρα στις 20:00, Τρίτη στις 21:00, Παρασκευή στις 19:00, Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:30 | Διάρκεια: 90′ (χωρίς διάλειμμα) | Νέος Ακάδημος: Ακαδημίας και Ιπποκράτους 17, Αθήνα, τηλ. 210 3625119, 210 0080900

  • Extra tip: Ποτάκι στο Μπαρ Φάλαινα στην Ασκληπιού.

Θέατρο Φούρνος | «Αγάπης Αγώνας Άγονος»

«Ο Φερδινάνδος ορκίστηκε, κορίτσι πως κανένα στην αυλή του, ούτε θα μπει, ούτε θα μείνει. Ίσως ο όρκος πατηθεί για ‘κείνη. Αχ. Για ‘κείνη»

Η πιο νεανική παράσταση της περσινής σεζόν επιστρέφει. Η κωμωδία του William Shakespeare «Αγάπης Αγώνας Άγονος» στην πρώτη σκηνοθετική δουλειά της Λουκίας Ανάγνου και της Τζέσικας Κουρτέση παρουσιάζεται από τις 11 Οκτωβρίου στο θέατρο Φούρνος

Ο νεαρός βασιλιάς της Ναβάρας ορκίζεται μαζί με τους στενούς του φίλους τρίχρονη μελέτη και αυστηρή αποχή από τον έρωτα και τις επίγειες απολαύσεις. Ο όρκος τους όμως μπαίνει αμέσως σε δοκιμασία, αφού στην αυλή καταφθάνουν για διαπραγματεύσεις η πριγκίπισσα της Γαλλίας και οι ακόλουθές της. Μια ιστορία αγάπης για τους έρωτες της μιας βραδιάς, τους αδιέξοδους έρωτες, τους εντελώς καμένους έρωτες και τους έρωτες που μετά από λίγο καιρό δε θα θυμάται κανείς. Και τότε όπως άλλωστε και σήμερα τα κράτη αντάλλασσαν ανθρώπους για να διατηρούν εδάφη και οι βασιλείς ήταν όπως και στις μέρες μας αρκετά ματαιόδοξοι και επιφανειακοί τύποι.

Συντελεστές

Διασκευή: Λουκία Ανάγνου | Σκηνοθεσία: Τζέσικα Κουρτέση, Λουκία Ανάγνου | Μουσική: Ιόλη Ταφ | Μουσική trailer: Jeepers Creepers Jazz Band | Επιμέλεια κειμένου: Κρυστάλλη Ζαχαριουδάκη | Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Λεούση | Ενδυματολογία: Στέλλα Καμπάνου | Επιμέλεια σκηνικών: aleksy66 studio | Φωτογραφίες: Μαρία Βαρδάκη | Αφίσα-Artwork: Χρήστος Συμεωνίδης | Επικοινωνία: Μαρίκα Αρβανιτοπούλου | Art Ensemble | Παραγωγή: ΑΝΤΕΡΓΟΥΟΤΕΡ ΑΜΚΕ

Ερμηνεύουν: Λουκία Ανάγνου, Αντώνης Βαρθαλίτης, Αντώνης Καραστεργίου, Χρύσα Κολοκούρη, Στέλιος Κουλετάκης, Τζέσικα Κουρτέση, Μαρία Λεούση

Πληροφορίες

Από τις 11 Οκτωβρίου | Τετάρτη στις 21:00 | Διάρκεια: 65′  | Θέατρο Φούρνος: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, τηλ. 210 6460748

  • Extra tip: Για bao buns στη Miss Neapolis στην Ιπποκράτους.

Θέατρο Σημείο | «Σέβας Χανούμ»

Ο Κωνσταντίνος Ρήγος επιστρέφει στη Σεβάς Χανούμ, τη θρυλική μορφή του λαϊκού τραγουδιού. Η συναρπαστική ζωή της θα ζωντανέψει από τις 27 Οκτωβρίου στο Θέατρο Σημείο μέσα από έναν μονόλογο βασισμένο στη χειμαρρώδη συνέντευξη που έδωσε η ίδια στον ποιητή Γιώργο Χρονά.

Το 1983 μία από τις ωραιότερες λαϊκές φωνές της ελληνικής δισκογραφίας, η Σεβάς Χανούμ, διηγείται την ιστορία της ζωής της σ’ ένα παλιό προσφυγικό σπίτι της Θεσσαλονίκης, στο κασετοφωνάκι του ποιητή και εκδότη Γιώργου Χρονά. Η «αμαζόνα» – όπως ήθελε να την αποκαλούν- του ρεμπέτικου τραγουδιού τού μιλά για τον φλογερό της έρωτα με τον Στέλιο Καζαντζίδη, τον παρ ολίγον γάμο τους, για τον Πόντο, τη μεταπολεμική Αθήνα, τον Τσιτσάνη, την Μπέλλου, αλλά και για την αρρώστια και το παιχνίδι με τον θάνατο.

Αυτές τις εκτενείς μαρτυρίες ο Γιώργος Χρονάς τις έκανε μονόπρακτο έργο (κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Οδός Πανός), το οποίο ακολούθως ο Κωνσταντίνος Ρήγος “μεταμόρφωσε” σε θεατρική παράσταση αφιερωμένη στη μοναδική αυτή ιέρεια του λαϊκού τραγουδιού.

Συντελεστές

Κείμενο: Γιώργος Χρονάς | Σκηνοθεσία-διασκευή: Κωνσταντίνος Ρήγος | Φωτισμοί: Χρήστος Τσιόγκας | Φωτογραφίες: Κωνσταντίνος Ρήγος | Δημιουργικό αφίσας: Κωνσταντίνος Γεωργαντάς | Γραφείο Τύπου-Προβολή: Μαρία Τσολάκη | Social media-Διαφήμιση: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας | Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

Ερμηνεύουν: Κωνσταντίνα Μιχαήλ, Ιάσονας Χρόνης

Πληροφορίες

Από τις 27 Οκτωβρίου | Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 20:00 | Θέατρο ΣΗΜΕΙΟ: Χαριλάου Τρικούπη 4, Καλλιθέα, τηλ. 210 9229579

  • Extra tip: Εννοείται στο Ποτάμι για λίγο φαγητό και αλκοόλ, στη Γεωργάκη Ολυμπίου, απέναντι, στο Κουκάκι.

Θέατρο Nous | «Desperados r’ back»

Μια παρέα φοιτητών της Νομικής στη Θεσσαλονίκη κάνουν ένα -αποτυχημένο;- πάρτι αποφοίτησης. Μια σειρά από κωμικά γεγονότα, αποφάσεις, όνειρα και κρίσιμα θέματα θα τους φέρουν αντιμέτωπους με τους εαυτούς τους. Μια παρέα που σε λίγο θα διαλυθεί, επτά φίλοι που αυτή τη βραδιά θα γνωρίσουν ο ένας τον άλλον, παρέες που χωρίζουν και δρόμοι που ενώνονται, όνειρα και φόβοι, η εφηβεία που τελείωσε και η καινούργια ζωή που ξεκινά.

Ποιοι παραμένουν νέοι; Ποιοι εγκαταλείπουν τους πόθους τους; Ποιοι γίνονται μαλάκες; Ένα έργο για όσους τολμούν να δουν μέσα τους.

Συντελεστές

Συγγραφέας: Γιώργος Ηλιόπουλος | Σκηνοθεσία: Βασίλης Τριανταφύλλου | Βοηθός σκηνοθετη: Ευρώπη Αργυροπούλου, Τόνια Τσαπράζη | Σκηνικά: Κώστας Τόμπορης | Κοστούμια: Κώστας Τόμπορης | Μουσική: Γιώργος Βέρρας | Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης | Χορογραφία: Φώτης Καράλης | Φωτογραφίες: Δημήτρης Καράς, Σοφία Φυτιάνου

Ερμηνεύουν: Αλέξανδρος Δαβιλάς, Αντιγόνη Μακρή, Λυκούργος Μπάδρας, Κωνσταντίνος Πεσλής,  Ορέστης Τουλιάτος, Βασιλεία Φουρλή, Ρουμπίνη-Γεωργία Χονδρουδάκη

Πληροφορίες

Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 | Διάρκεια: 90′ | Θέατρο Nous: Τροίας 34, Αθήνα, τηλ. 210 8237333, 690 7105203, 694 130219

  • Extra tip: Θα σας στείλω στο Au Revoir στην Πατησίων 136 για να πάω για bowling στο Metropolitan στην Πατησίων 122.

Θέατρο Φούρνος | «Θέλμα & Ίρις»

Η σκοτεινή κωμωδία των Μαρίας Παπουτσή και Ειρήνης Γαντερί επιστρέφει από 13 Νοεμβρίου στο  για 8 ακόμα παραστάσεις. Διαβάστε εδώ την κριτική που έγραψα την άνοιξη του 2023.

Η Θέλμα και η Ίρις είναι ένα ζευγάρι βρικολάκων. Μέσα στους αιώνες της ζωής τους, έχουν διαβάσει πολύ, έχουν ασχοληθεί με όλα τα είδη τέχνης και πνευματικής άσκησης και έχουν συναναστραφεί τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες και διανοητές. Πνευματικά ελεύθερες, κοσμογυρισμένες και βαθιά πολιτικοποιημένες, έχουν αποφασίσει να σταθούν στο πλάι του ανθρώπινου είδους, συμμετέχοντας ενεργά σε κάθε αγώνα του ανθρώπου για την ελευθερία, την ισότητα και τη χειραφέτησή του!  Ως σωστοί βρικόλακες της δικιάς τους φιλοσοφίας, επιλέγουν για τροφή τους μόνο άτομα επικίνδυνα για το κοινωνικό σύνολο (φασίστες, βιαστές, παιδόφιλους κλπ).

Οι δύο ηρωίδες, παρ’ όλη τη σοφία και την εμπειρία τους, θα βρεθούν τελικά αντιμέτωπες με ένα -αρκετά ανθρώπινο θα λέγαμε- δίλημμα. Το δίλημμα της γονεϊκότητας. Με μία απλή τους απόφαση -με ένα τόσο δα δαγκωματάκι!- μπορούν να δημιουργήσουν ένα νέο πλάσμα που να τους μοιάζει. Είναι όμως πράγματι τόσο απλή αυτή η απόφαση; Τί σημαίνει για την κάθε μία η έννοια της γονεϊκότητας; Η έννοια της οικογένειας; Είναι η μητρότητα ένα ένστικτο ή είναι μία επίκτητη κοινωνική ανάγκη; Είναι ένας τρόπος ολοκλήρωσης ή όχι; Τί θυσίες απαιτεί τελικά μια τέτοια απόφαση;

Συντελεστές

Κείμενο: Μαρία Παπουτσή, Ειρήνη Γαντερί | Σκηνοθεσία: Ειρήνη Γαντερί | Σχεδιασμός φωτισμών: Αποστόλης Τσατσάκος | Σκηνικά-Κοστούμια: Ειρήνη Γαντερί | Βοηθός ενδυματολόγος: Ιωάννα Παπακωνσταντίνου | Φωτογραφίες παράστασης: Δημήτρης Παρθύμος |Σχεδιασμός αφίσας: Σοφία Μπράιλα | Παραγωγή: Dune Productions

Ερμηνεύουν: Κατερίνα Αγγελίτσα, Αγγελική Γρηγοροπούλου, Ίρις Κατσούλα

Πληροφορίες

Από τις 13 Νοεμβρίου μέχρι και τις 5 Δεκεμβρίου | Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 | Διάρκεια: 80′ | Θέατρο Φούρνος: Μαυρομιχάλη 168, Αθήνα, τηλ. 210 6460748

  • Extra tip: Ποτό ή κρασί στο Bayard Café στη Ζωοδόχου Πηγής 134. Λόγω παράστασης προτιμήστε… Bloody Mary!

Θέατρο Μικρό Γκλόρια | «Μίξερ»

Η Ζέτη Φίτσιου, παρουσιάζει, από τις 24 Νοεμβρίου στο θέατρο Μικρό Γκλόρια, το νέο της έργο, το εκρηκτικό ολοκαίνουριο «Μίξερ», ένα λαϊκό μιούζικαλ τσέπης σε πρωτότυπη μουσική σύνθεση του Θοδωρή Οικονόμου.

Με όχημα τον δεκαπεντασύλλαβο στίχο και την ανατρεπτική μουσική, το αποτέλεσμα του «Μίξερ» είναι πραγματικά εκρηκτικό, καθώς καταστάσεις και συναισθήματα εναλλάσσονται με τρόπο χιουμοριστικό, γρήγορο και πρωτότυπο.

Ένας νέος φέρελπις καλλιτέχνης θέλει διακαώς να ανεβάσει τον Άμλετ. Όμως, λόγω εξαιρετικά χαμηλού μπάτζετ, τελικά αλλάζει το όραμά του και αντί για τον Άμλετ παίζει τον Βαγγέλη, που αντί για τη Δανία, ζει κάπου στην Κυψέλη. Θα κάνει ό,τι περνάει από το χέρι του για να καταφέρει να ανεβάσει την παράστασή του. Μαζί με μια ακόμη ηθοποιό πρόκειται να παίξουν όλους τους ρόλους του έργου.

Η παράσταση ξεκινά και μπροστά μας ξετυλίγεται η ιστορία του Βαγγέλη που από άσημος πορτιέρης, καταλήγει μέσα από μια σειρά παράδοξων γεγονότων να γίνει αρχηγός του κράτους. Ενός κράτους εντελώς διαλυμένου και ανοργάνωτου στο οποίο κυριαρχεί η διαφθορά, η λαμογιά και η τσαπατσουλιά. Σ’ αυτήν την ξέφρενη πορεία «ανέλιξής» του, ο ήρωας θα συναντήσει στον δρόμο του χαρακτήρες που είτε θα του βάλουν εμπόδια, είτε θα του αλλάξουν εντελώς τον τρόπο που βλέπει τα πράγματα.

Συντελεστές

Έργο: Ζέτη Φίτσιου | Σκηνοθεσία: Κώστας Σιλβέστρος | Πρωτότυπη μουσική: Θοδωρής Οικονόμου | Σκηνικά-Κοστούμια: Κωνσταντίνα Ανδρέου | Σχεδιασμός φωτισμού: Γιώργος Τέλλος | Προγραμματισμός φωτισμών: Παναγιώτης Τσεβρένης | Επιμέλεια κίνησης: Φώτης Νικολάου | Video Art: Άννα Φωτιάδου | Φωτογραφίες-Trailer: Διονύσης Κούτσης | Γραφείο Τύπου-Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη | Digital manager: Ανδρέας Κυριακάκης | Οργάνωση παραγωγής: Ιωάννα Συμεωνίδου | Παραγωγή: ΑΕΙΡΕΙΤΗ

Ερμηνεύουν: Αλέξανδρος Σιάτρας, Έλενα Χαραλαμπούδη | Επί σκηνής ο μουσικός Κωνσταντίνος Τσιμπούκης

Πληροφορίες

Παρασκευή στις 21:15, Σάββατο στις 18:15 και στις 21:15, Κυριακή στις 20:30 | Διάρκεια: 75′ (χωρίς διάλειμμα) | Θέατρο Μικρό Γκλόρια: Ιπποκράτους 7, Αθήνα, τηλ. 210 3600832

  • Extra tip: Στο Frau, Φειδίου 6, για ανάλυση του έργου.

 

Διαβάστε επίσης στην αθηΝΕΑ:

Θεατρικές Παραστάσεις | Φθινόπωρο στα Θέατρα

Δανάη Λιοδάκη: «Το #MeToo Ήταν Κίνημα, όχι Μόδα»

Θέατρο του Νέου Κόσμου | Πέντε Χώροι, Πολλές Παραστάσεις

ΑΡΘΡΟΓΡΑΦΟΣ
EX LIBRIS
EX LIBRIS

Ο Άρης Γαβριελάτος είναι κοινωνιολόγος με μεταπτυχιακές σπουδες στον Κοινωνικό Αποκλεισμό και το Φύλο.

DEI

ΑΝΑΖΗΤΗΣΗ

Τα σημαντικότερα νέα της ημέρας, στο inbox σου κάθε μεσημέρι!

ΕΓΓPΑΦΕΙΤΕ ΣΤΟ NEWSLETTER

+